Développement et Promotion d'Artistes - Réseau sur le Territoire et sur Internet - Présence dans les Média
Bien présenter l’artiste, définir son univers, préparer les outils de communication.
Si vous lisez ces lignes, c’est que vous avez conscience qu’il faut une bonne promotion pour faire décoller votre carrière d’artiste.
Vous avez un album en main, ou avez enregistré des titres à l’unité, maintenant vous voulez qu’on vous écoute, et c’est bien naturel !
Seulement, la promotion, se doit d’être bien préparée, d’où la notion de PLAN DE PROMO : il s’agit d’une vraie stratégie à mettre en place, et de très nombreux paramètres sont à considérer.
Le plan de promo s’élabore entre les artistes et nous : d’un commun accord nous décidons de la meilleure manière de vous mettre en lumière, pour être à la fois vraiment représentatif de votre univers et en même temps le plus séduisant pour nos partenaires.
N’oublions pas qui nous visons : le public ! Vos fans de la première heure, et ceux qui les rejoindront, grâce à notre Réseau Média.
| - Un univers musical | style, arrangements, choix artistiques, esthétiques… |
|---|---|
| - Une écriture | style, thèmes, idéologie… |
| - Un Univers Visuel | dessin, photo, couleurs (ou pas), représentations (ou pas)… |
| - Une bio | courte, efficace, agréable à lire, et pertinente |
| - Un dossier de Presse | avec tous les éléments existants, à mettre à jour régulièrement ! |
| - Prendre la température de votre notoriété actuelle | savoir où vous en êtes pour pouvoir évoluer sans brûler d’étape |
| - Un point sur la scène | line up, expérience, dates envisagées |
| - Deux titres pour la promo | aussi représentatifs qu’accrocheurs |
| - Des éléments vidées | clip, EPK, vidéos concerts… |
| - Une plaquette promotionnelle pour vous présenter | ex : A4 plié en A5, 300 gr/m2 |
| - Presser 500 CD promotionnels | car certains médias travaillent toujours ainsi |
| - Un site internet | ou, à défaut, noomiz, myspace, facebook, soundcloud, bandcamp, get ctrl… |
Cette préparation sur-mesure étant achevée, nous pourrons, ensemble, décider d’un plan de promo : concentrer tous les évènements vers une date (sortie d’album, mise en ligne, showcase…) et planifier la communication !
Connaître les Média, les outils de promo, le réseau, la publicité, les réseaux sociaux...
Les Média sont nos prescripteurs, ce sont eux qui vont parler de votre projet, et le proposer au public. Il faut les maitriser, ainsi que leurs outils de travail, afin de vous faire connaître auprès d’eux. Et surtout, se rendre compte qu’eux aussi évoluent, ont d’autres attentes, et se modernisent…
Les Radios locales sont toujours curieuses de nouvelles découvertes.
En ciblant bien la couleur de leur programmation, en vous présentant convenablement, après un travail approfondi sur 6 mois une cinquantaine de radios vous diffuseront.
Pour les radios nationales, la stratégie vise essentiellement à intéresser des émissions en particulier plutôt qu’une programmation avec une forte rotation, à moins que votre notoriété soit déjà très avancée. C’est bien là qu’il faut ruser : pour passer sur ces ondes vous devez être connus, mais pour être connus elles doivent vous diffuser… Heureusement, il y a d’autres façons de se faire connaître, que nous développons plus bas. (Ce qui sous entend : « Lisez la suite… »)
Les radios étrangères sont accessibles facilement grâce à notre partenaire « francodiff ». Lorsque le titre plaît, nous pouvons élargir nos démarches vers d’autres radios partenaires.
On pourrait croire que l’arrivée d’internet a minoré l’importance des magasines papiers, mais ce serait se tromper lourdement ! Francofans édite 15.000 exemplaires tous les 2 mois, et « Longueur d’ondes » en édite 100.000 ! avec, en général, 3 lecteurs par exemplaire du magasine… Imaginez donc la portée des « Inrockuptibles », « Rock & Folk » ou « Guitar Part » ! Une chronique, ou ne serait-ce qu’une annonce de sortie d’album, dans un de ces magasines et votre nom arrive dans l’esprit de milliers de musiciens ou mélomanes, vous suscitez leur intérêt, leur curiosité et aussi leur respect. Peut-être n’achèteront-ils pas votre album, mais ils viendront vous voir en live… Et c’est sans évoquer Télérama, 20 minutes, ou même Voici (vous seriez étonnés…)
Les chaînes nationales réservent quelques créneaux à la découverte d’artistes, parfois tard le soir, parfois en plein jour, parfois le matin… Une chronique de 3minutes dans la matinale de canal+ accroît énormément votre notoriété, tout aussi bien qu’une présentation de l’album sur Arte, ou un clip sur les chaînes du câble… Bien sûr, Michel Denizot et Laurent Ruquier ne vous inviteront qu’une fois que vous aurez fait un bon bout de chemin, mais précisément, il faut se préparer à cela, et c’est en ce sens que nous travaillons aussi avec les télés locales, qui allouent facilement du temps pour des émissions musicales, des plateaux, des interviews, des reportages...
De nos jours, vous le savez, quand on découvre un artiste on va immédiatement sur internet pour en savoir plus : vidéos en première ligne, extraits musicaux, univers visuel, bio, actus, anecdotes, réseaux sociaux… Il est extrêmement important de bien vous présenter sur la toile, que les infos soient claires, actualisées très régulièrement, agréables pour susciter l’envie. Nous avons le savoir faire, et nous savons comment mettre en place une véritable stratégie de communication sur les réseaux sociaux. Entretenir le désir chez vos fans, en engendrer d’autres, et surtout les rencarder sur les dates de concert, nouvelles vidéos, titres, etc. Evidemment, l’annonce d’évènements sur les webzines et autres coins du net fait intégralement partie du plan de promo.
Vous avez déjà un réseau, plus ou moins développé, nous vous aiderons à l’accroître, à rencontrer les bonnes personnes, savoir garder le contact, entretenir les bons liens, et en obtenir tout ce dont vous avez besoin.
Mais nous aussi, nous avons le nôtre ! Développé depuis des années, autour de musiciens, réalisateurs, arrangeurs, graphistes, vidéastes, photographes, webmaster, avocat, programmateurs radios/concert, techniciens son/lumière, journalistes, etc.
La publicité a de nombreux visages : un encart dans la presse écrite, une affiche dans le métro, un lien sur Facebook, 10 secondes avant un programme sur Youtube, un spot de 20 ou 30 secondes en radio… Quels en sont les prix ? les avantages ? comment ça marche ? quelle est la portée ? Autant de questions qui méritent une réponse claire et des conseils. Encore une fois, il s’agit d’une vraie stratégie à mettre en place, car une publicité n’implique pas seulement de la visibilité auprès du public, mais aussi auprès des rédacteurs en chef, des directeurs d’antenne ou autres programmateurs, qui, de fait, font généralement un geste un peu sympa et font entrer l’artiste dans leur grille de programmation…
Mettre en place une campagne publicitaire est un énorme travail, néanmoins fortement recommandé, que nous savons faire. Il faudra bien y réfléchir, en concertation, car beaucoup de paramètres sont à considérer, selon le nombre de média visés, la pertinence des publicités, etc. Il faut aussi connaître l’audimat d’une radio, ou le nombre de lecteurs d’un magasine avant de s’engager. Par exemple, une publicité sur Nova pour annoncer un concert dans un bar des Yvelines ne sert à rien. En revanche, annoncer un showcase pour la sortie d’album au Trabendo est essentiel (encore faut-il pouvoir remplir le Trabendo…)
La publicité permet aux radios de vivre (mais aussi aux autres média) et donc, entre autre, de s’acquitter des redevances Sacem, qui, elle-même, paye les artistes. N’oubliez pas que, de nos jours, c’est la publicité qui permet, indirectement, aux artistes de compléter sérieusement leurs revenus…
Se rencontrer, amorcer le travail, découvrir l’intégralité de votre univers, mettre en synergie tous les éléments artistiques, les éléments de communication… Tout indiquer dans un calendrier : prévoir une date de sortie de l’album, date de divulgation des titres, des visuels, des informations vous concernant. Organiser l’ensemble de la communication en connaissant les délais des fournisseurs, des programmateurs...
Comprendre les attentes d’un tourneur, les besoins des programmateurs, des bars aux grandes salles, en passant par les festivals et les tremplins…
Nous vous aiderons à trouver un tourneur, car nous les connaissons, et nous savons comment ils fonctionnent : par Réseau, encore et toujours. Ils entendent parler d’un artiste, et s’ils le souhaitent, ils viennent voir sur scène. Sachant cela, il faut trouver les moyens de les appâter, et c’est là que nous intervenons. Premièrement, cibler correctement nos partenaires pour vous présenter, via la plaquette, via votre interface internet. Ensuite, des vidéos / dossier de presse / line-up / expérience / … puis et surtout, lors d’un showcase que nous aurons pris le soin d’organiser. Vous voyez, tout ce que nous avons déjà évoqué ;)
Au passage, notez que nous produisons nous-mêmes des spectacles, et nous travaillons avec des programmateurs de salles de concert. Et c’est bien grâce à cela que nous pouvons vous ouvrir des portes.
N’oubliez pas qu’un tourneur choisi ses artistes, en fonction du style, d’une affinité, d’un développement, d’une notoriété, d’une qualité, d’un spectacle, etc. Nous pouvons amorcer avec vous la mise en place de tous ces paramètres pour vous aider à trouver un tourneur.
Dans notre Réseau : plus de 500 lieux (des salles de concerts, des bars, des festivals, des tremplins) dont nous connaissons la couleur de programmation, les calendriers, les contacts directs et aussi les conditions, des lieux de résidences…
Nous vous proposons un coaching scénique : il s’agit de faire une évaluation, d’analyser vos prestations, afin d’en faire ressortir les forces et les faiblesses. Prendre conscience de son niveau, en se filmant, en se critiquant. Ce travail, sur une journée, ou bien directement lors d’un concert, vous permettra de savoir où vous en êtes, et à partir de là nous pourrons vous orienter vers d’autres coachs (vocal, scénique, guitare, batterie, etc.) ou techniciens son et lumières les plus appropriés à vos besoins.
Créer un vrai concert-spectacle est aujourd’hui essentiel si vous voulez intéresser un tourneur, et donc par voie de conséquence des programmateurs de salles de spectacles ou de festivals.
Avoir une approche financière de ce domaine est aussi un atout considérable pour pouvoir se placer, et surtout savoir combien vaut son propre spectacle. Qu’est-ce qu’une co-réalisation ? une coproduction ? une production ? les enjeux des subventions (qui, quoi, comment) ? etc.
Dans le cadre de votre stratégie de communication, nous organiserons des showcases évènements pour promouvoir votre album / maxi / single, vous faire connaître de la presse, des tourneurs, programmateurs, radios...
N’oubliez pas que les artistes qui vivent de leur musique aujourd’hui sont ceux qui tournent beaucoup, même dans des petits lieux. Les « grands » ont souvent passé 10 ans à jouer dans des petits bars avant de jouer pour les grands festivals de France et d’Europe. Une réflexion approfondie sur ce sujet est indispensable, et fonctionne vraiment en corrélation avec une promo radio / presse / tv / internet.
Connaître le contexte actuel et savoir s’y positionner : distribution, aides et subventions
L’auto-production est devenue une pratique des plus courantes, notamment grâce aux progrès de l’informatique, mais aussi en raison de la crise du disque; les labels et majors craignant pour leur avenir financier.
Ainsi, pour un artiste se lançant dans l’aventure, une sélection SACEM serait déjà une belle gratification, parfois même il obtient une diffusion sur deux ou trois radios régionales, mais faire vivre son album, au-delà de ces frontières, lui est compliqué.
Alors pourquoi auto-produire son album ?
Écrire, composer, enregistrer, mixer, masteriser (pour les plus chanceux), concevoir une pochette, presser… et quid ? Mais que devient ce disque alors que le but est d’être diffusé auprès d’un large public ?
Ce support ne peut pas avoir comme seul objectif le démarchage de salles de concert. Un artiste désireux d’exister, au delà de son réseau local, se doit d’être présent sur tous les fronts, même si la route lui paraît longue et difficile.
Au cours de notre collaboration, nous reviendrons souvent sur ces notions, sur cette mise en perspective du devenir du marché de la musique depuis 15 ans. Il est fondamental de comprendre le contexte pour pouvoir s’y positionner et faire sa promotion le plus efficacement possible. Un grand nombre points doivent être définis: votre style de musique ? Le public pour ce style de musique ? Où est-il diffusé ? Quels moyens investir ? Qualité ? Son ? Instrumentistes ? Voix ? Textes ? Visuel ? Couleurs ? Vidéos ? Lieux ? Contacts ? Etc.
Au passage, nous parlerons beaucoup de culture. Connaître les autres artistes, s’ouvrir les oreilles à de nouveaux genres, de nouvelles approches de la musique, nous semble essentiel à votre développement artistique au sens intellectuel du terme. Cette connaissance est non seulement utile à vous situer dans votre univers mais également nécessaire à votre bonne communication.
Nous nous évoquerons le monde de la distribution : distribuer ou faire distribuer votre œuvre ? Question récurrente : numérique ou physique, ou les deux ? Quels avantages quels inconvénients ? Quels partenaires, comment les démarcher ? Comment se présenter ? Comment convaincre ?
Inhérente à la question de la distribution, la recherche d’aides et subventions… Quels organismes ? Quels critères ? Quels délais ? Comment les obtenir ? Combien peut-on espérer ? Autant de choses pour lesquelles nous vous accompagnerons.
Nos références, notre approche, anecdotes...
Notre expérience est basée sur les artistes qui font partie du label « Les Bouts de Ficelle », notamment « Fab’M » et les « Pourquoi Pas ! », pour qui nous avons démarché des centaines de radios, des dizaines de magasines, de télés, des webzines en tout sens, des distributeurs, des tourneurs, des salles de concert, festival…
Forts de ces expériences, nous affirmons aujourd’hui posséder un épais carnet d’adresse, un savoir-faire précieux pour les artistes, c’est pourquoi nous vous le proposons, avec comme ultime but: une promotion efficace.
Pour y parvenir, nous avons pris la décision d’être sélectifs. D’une part pour pouvoir rester dans la veine de notre label, mais surtout pour défendre avec conviction les artistes qui nous chargent de la promotion de leurs œuvres. Nous travaillons uniquement avec des artistes en lesquels nous croyons, et pour lesquels nous sommes prêts à nous battre, c’est pour nous le mot d’ordre.
Nous ne donnerons pas de noms, mais dans ce domaine, il existe beaucoup de sociétés qui cherchent le profit avant tout. Arguant, pour attirer le chaland, de 2 ou 3 références très connues avec lesquelles elles ont travaillé il y a de cela fort longtemps. Une fois pris dans leur filets, ce sera promotion zéro… C’est triste, voire affligeant.
C’est parce que nous faisons un travail de qualité avec nos artistes, que notre société perdure. Pour vous, nous avons un Réseau à accroitre et à renouveler sans cesse, un plan de synergie globale, des contacts dans tous les sens qui attendent de nous un travail de qualité, sérieux et approfondi. C’est ce que nous faisons.
Plusieurs artistes nous ont parlé de leur collaboration avec des agences de comm’ ou attachées de presse. Bien sûr, ce n’est pas toujours le cas, mais ce qui leur est arrivé est désolant : dépenser 5000€ (et oui, ce sont les tarifs usuels pour un travail sur 6 mois) mérite quand même quelques retours. Dans leur cas, leur attachée de presse ne se souvenait jamais de leur prénom, et n’a obtenu pour eux qu’une diffusion sur une dizaine de radios locales, et c’est tout ! Pas d’accompagnement artistique, pas de développement, pas de plan de promo, pas de showcase, pas de dossier de presse, pas de conseils, ni mêmes juridiques, pas de contacts avec des coachs, des tourneurs ou des ingé son…
Nous proposons de faire un travail de fond sur l’identité artistique et de la mener jusqu’aux média et lieux de concerts.
| Incluant | - Préparation du plan de promo |
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| - Travail sur l’identité artistique | |
| - Rédaction d’une bio | |
| - Rédaction d’un dossier de presse | |
| - Présentation sur internet (gestion / co-gestion identité numérique) | |
| - Communication digitale et écriture numérique | |
| - Mise en ligne de 2 titres sur BYA | |
| - Mise en ligne d’un titre sur Francodiff | |
| - Démarches auprès de notre Réseau Média | |
| - Organisation d’un showcase dans un café-concert parisien | |
| - Conseils de développement et stratégie | |
| - Conseils en propriété intellectuelle | |
| - Conseils pour la publicité | |
| - Conseils pour aborder les salles de concert et festivals | |
| - Discussions sur le contexte économique | |
| - Mise en relation avec tout notre Réseau de professionnels |